Arcssont de retour, et cette fois, les adultes se joignent à nous. Quant à l'esthétique du nœud, nous allons vous présenter en 2 parties, l'histoire du nœud et les célèbres créateurs de robes à nœud.
Les nœuds papillon sont apparus en Europe lors de la bataille du Palatin au Moyen Âge. De nombreux soldats portaient des foulards de soie autour du cou pour fixer le col de leurs chemises. Louis XIV, grand couturier, s'en aperçut et inventa le nœud papillon. Ce type de nœud papillon fut rapidement introduit de France en Angleterre, puis se répandit en Europe, devenant un symbole de noblesse et d'élégance.
Au XVIIe siècle, le style baroque était très populaire ; dames et messieurs commencèrent à orner leurs vêtements de rubans de dentelle faits main. À cette époque, les nœuds ornaient les vêtements en soie et en satin, les uniformes royaux, les médailles d'honneur militaires, les bijoux en or, etc.
Au XVIIIe siècle, le style rococo s'est répandu en Europe, période qui a également été marquée par l'apogée de la décoration des nœuds. Du nœud papillon de Louis XIV à la collection de bijoux de la reine Marie, les nœuds ont toujours été l'un des styles préférés des familles royales européennes.
Au XXe siècle, les nœuds ont commencé à apparaître dans les créations de nombreux créateurs. Non seulement ils témoignent de l'imagination et du charme des femmes, mais ils constituent aussi l'un des éléments de design les plus appréciés des créateurs de mode. Chaque marque propose des interprétations différentes.
Dans les années 1950, Jacques Fath, l'un des trois grands noms de la mode française, fit sensation avec son exposition du printemps 1950. Jacques Fath ne se limita pas à la forme du nœud dans ses créations, mais intégra son abstraction à la mode. C'est ainsi que le nœud devint un élément de design incontournable de la mode.
Gabrielle Chanel avait également un penchant particulier pour les nœuds. Dans ses créations, ils symbolisaient l'élégance et la noblesse.
En 1927, la célèbre œuvre d'Elsa Schiaparelli, « Pull en tricot à nœud visuel disloqué », voit le jour. Ce modèle représente une innovation audacieuse qui transforme le nœud tridimensionnel en une décoration bidimensionnelle plate.
L'élément nœud a traversé l'histoire de Christian Dior, de la haute couture à l'emballage de parfum, alliant parfaitement l'élégance et le côté ludique du nœud.
Cristóbal Balenciaga aime décrire la figure féminine comme un papillon aux ailes déployées. À travers diverses structures et lignes, les mannequins se dissimulent dans ces immensesrobe, comme s'ils pouvaient voler haut à tout moment.
Symboles de romantisme, de douceur et d'élégance, les nœuds restent un élément incontournable de la mode féminine moderne. Leur apparence évolue constamment sous l'impulsion des créateurs et joue un rôle important dans l'esthétique des vêtements.
Rei Kawakubo (Comme des Garçons) a un sens particulier des nœuds. Son style s'affranchit des codes et rompt avec les traditions. Lors de son exposition printemps-été 2022, elle a présenté des nœuds imprimés et tridimensionnels, rompant ainsi avec l'exagération traditionnelle des formes. Les nœuds imprimés et tridimensionnels créent un impact visuel fort. L'impression ou la broderie tridimensionnelle permettent de décorer de grandes surfaces de nœuds, de fleurs, de feuilles et d'autres motifs sur une silhouette simple. L'impression répétée de motifs de nœuds tridimensionnels et la coiffure en résine bidimensionnelle créent un impact visuel fort.
Giambattista Valli était un célèbre créateur italien qui a fondé sa marque en 2004. Nœuds, tulle, volants, ceintures et décorations florales en 3D sont les éléments signatures de Giambattista Valli. Ses créations s'inspirent du grand nœud classique et de lignes fluides, empreints d'un sens artistique profond. L'association de gaze et de fleurs se superpose pour créer une atmosphère vaporeuse et onirique. Le noir crée une atmosphère sereine et mystérieuse. Le rose uni apporte simplicité et élégance à la robe. Le joli nœud et l'ourlet exagéré ont conquis le public par leur attrait visuel. La plupart des motifs floraux et de dentelle créent un effet harmonieux et unifié.
Alexis Mabille est une célèbre marque fondée par le designer Alexis Mabille en 2005. Le nœud est le symbole le plus emblématique de ce jeune créateur. Il a déclaré que le « nœud papillon » symbolise un concept neutre, qui s'associe non seulement aux nœuds papillon masculins, mais exprime également l'élégance féminine. Dans la collection automne-hiver 2022 d'Alexis Mabille, les nœuds apparaissent à différents endroits sur les vêtements : sur les épaules des robes et vestes de tailleur à épaules dénudées, sur les côtés des combinaisons en dentelle et à la taille.robes de soiréeLe créateur a utilisé de la gaze et du satin pour créer des nœuds dans les vêtements, et le design du nœud ajoute une atmosphère romantique à larobe.
La collection automne-hiver 2022 de MING MA, intitulée « Dream Back to New Romance », s'inspire du « nouveau mouvement culturel romantique » né en Angleterre au début des années 1980. La créatrice revendique la spiritualité de la liberté. S'inspirant de la culture classique européenne, cette création intègre une esthétique orientale mystérieuse, alliant style somptueux et beauté neutre, et ouvre un nouveau chapitre de la mode moderne.
Date de publication : 19 janvier 2024
